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空间的视觉诡计

建筑不仅是物质的容器，更是 感知 的游戏场。从M.C. Escher 画作中空间的逻辑悖论与视觉的无限循环，到 Olafur Eliasson 的光影装置中流动的空间与变幻的感知，艺术家们始终试图通过视觉的“诡计”挑战空间的物理边界，重塑现实的维度。

在当代建筑中，这种探索被推向更激进的维度：建筑师通过 透视的扭曲 、 反射的叠加 、 结构的变形 ，甚至 虚无的介质 （如雾、 光、数字影像），将空间转化为一场动态的 感官实验 。 

本文将以 “视觉诡计” 为线索，探讨建筑如何通过设计手段模糊真实与虚幻的界限。

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01

UFA Cinema Cente  

德国UFA电影中心

位于 德国德累斯顿的多功能UFA影院中心获得了1999 年 德国建筑年度奖 。 设计之初， 蓝天组  Coop Himmelb(l)au   就将其定义为 面向城市的“开放建筑” 。

  ▲ 建筑外观概览｜   ? Duccio Malagamba

UFA电影中心设计的理念包括   两个复杂交织、空间叠错的建筑体量   ：一个是拥有8个   影   厅、可容纳   2600名观众   的   电影院区块   ，另一个则是兼具   门厅和城市   广场功能   的   玻璃水晶体   。  

  ▲ 电影院区块和水晶体｜   ? COOP HIMMELB(L)AU  

“电影院区块”向街道开放，可供行人穿行，   观影者可以在内部走动时拥有看向街道的观景视野。   ? ? ? ? ?

  ▲ 室内空间｜ ? Duccio Malagamba ? ? ? ? ? ? ? ? ?

各种元素在“水晶体”中以 可视和被透视 的方式植   入， 人们的活动在多个层面清晰可见。   通往电影院的廊桥、坡道及楼梯作为   城市意象   的表达，使得这个城市场所呈现出 三维展开的形态 。

      ▲ 楼梯｜ ? Duccio Malagamba ? ?

位于门厅内的 “漂浮”双锥体 ——空中酒吧（Skybar）可供人们进入，并可作为咖啡馆、酒吧等多种用途的场所。 ? ? ? ?

      ▲ 酒廊的双锥体空间｜ ? Duccio Malagamba  

蓝天组 （COOP HIMMELB(L)AU）   自成立以来，一直以“叛逆”和“颠覆”的姿态出现。   他们擅长   将看似无序的组合构成新的动态“体量”。 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

UFA电影中心 成为 城市中的“晶体管” ，其内部空间对城市可见，同时周边城市环境的肌理也在建筑中得到映射而一览无余。是一座 由内而外 设计、且时刻保持着 与城市对话 的建筑。

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02 ?

Blur Building

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模糊建筑

Blur Building    是由  Diller Scofidio + Renfro  事务所设计的 实验性建筑 ，于 2002年瑞士世博会（Expo 2002） 期间展出。

这座建筑以其颠覆性的设计理念和技术创新，成为   “消失的建筑”   的先锋代表作   。

▲ Blur Building, Expositon Pavilion, Swiss Expo

设计师通过将建筑包裹在 人工雾气 中，使其失去明确的形态和轮廓，成为一片 漂浮 在湖面上的云。

▲ Blur Building, aerial view ? ?

观众进入雾气中， 视觉被模糊 ， 听觉和触觉被放大 ，空间体验从视觉主导转向 多感官互动 。

▲ Blur Building, 3d render

建筑主体是一个 钢架结构 ，支撑着雾气系统和观景平台。人工雾气彻底 消解了建筑的实体形式 ，创造了一种“ 无形 ”的空间体验。

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  ▲ Blur Building, 3d render

建筑内部设有一个 “Angel Bar”，提供经过过滤的湖水作为饮品，进一步模糊自然与人工的界限。

   ▲ Blur Building, physical model

Blur Building 不仅是一座建筑，更是一场关于 感知、技术与自然 的 哲学实验 。

它通过极简的设计和前沿的技术，重新定义了 建筑与自然、人与空间 的关系。使其成为 “反建筑” 的代表作。

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03

Parc de la Villette

巴黎拉维莱特公园 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

拉维莱特公园   是法国总统弗朗索瓦·密特朗推动的城市再开发计划的一部分，旨在促进巴黎东北郊区的经济发展。

伯纳   德·屈米   （Bernard Tschum   i）   在这场设计竞赛中脱颖而出，击败了包括OMA、扎哈·哈迪德和让·努维尔在内的470多位参赛者，设计了这座“ 面向21世纪的城市公园 ”。

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  ▲ 建筑外观实景图

将 一个整体的建筑结构，是拉维莱特公园中最重要的设计语言。 屈米希望创造一   个前所未有的 互动场所 ，而不是设计一座驯服自然的传统公园。

  ▲     26个红色的现代风格Folies装点着拉维莱特   ? ?

公园内分布着一系列被称为“ 无用之物 ”的红色建筑小品， 鼓励人们去探索 。它们看起来像是 被拆解后又重新组装 ，形态不规则，也没有明确的功能，但增添了公园的 独特性和趣味性 。

  ▲ 概念分析图 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

拉维莱特公园的设计灵感来源于  20世纪初的构成主义艺术 ，尤其是 瓦西里·康定斯基 （Wassily Kandinsky） 在其著作 《 点、线、面》  中提出的理论。

“点” 由分布在公园中的 红色“follies” （建筑小品）构成，而公园中 移动的路径 成为 “线” 。这些建筑小品按照120×120米的 网格系统排列 ，形成一种有序的节奏。

  ▲ 点线面轴线 ? ? ? ? ?

尽管 follies 的空间组织非常有序，但它们与周围现有建筑、绿地和运河之间形成了 多样化的关系 ，让公园在秩序中充满变化与活力。

  ▲ 创意空间 Villette Markerz- Folie des merveilles ?

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拉维莱特公园是    1988年纽约现代艺术博物馆（MoMA）    举办的    “解构主义建筑”    展览中的七个重要项目之一。   标志着解构主义建筑的里程碑。

在展览目录中，它被描述为 “对理想形式的巧妙偏离”。其独特之处在于，每一次对传统形式的扭曲都被转化为一种新的理想形式，而这种新的形式又会再次被扭曲。

这种对传统形式和建筑实践的重新思考与扭曲，是伯纳德·屈米（Bernard Tschumi） 作品的核心主题。

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04 ?

CITY OF CULTURE OF GALICIA

加利西亚文化城 ? ?

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加利西亚文化城   是   位于西班牙圣地亚哥·德·孔波斯特拉市的盖亚斯山顶。?????????????????

与伯纳德·屈米同为 解构主义 的代表人物， 彼得·艾森 曼 （Peter Eisenman） 同样是在激烈的国际竞标角逐中胜出，赢得了这个设计机会。   ? ? ? ? ? ? ? ?

  ▲ 建筑外观全景图  

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该项目以   地形的折叠与变形   为核心理念，通过 非线性的几何形态 和 断裂的平面 ，创造出一种充满 空间错觉与动态变形 的建筑语言。

  ▲   J FK 图书馆外景 ? ?

艾森 曼 将盖亚斯山的自然地形 与 中世纪的城市轮廓 进行 数字化模拟 ，并通过 拓扑学 的 连续变形 ，   创造出一种动态的、 充满空间错觉 的建筑形式。

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  ▲   地形分析概念图   ? ? ? ? ? ?

设计中叠加了 笛卡尔网格 ，并通过 计算机生成的线框图 进行 扭曲 ，形成复杂的几何形态，体现在建筑的立面、内部空间和结构细节中。 ?

  ▲ diagram of City of Culture of Ga licia ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

即使在室内，内部表面呈现出截然不同的形状， 收缩、扩展和扭曲 的空间，加剧了对建筑的 时间性体验 。   ? ? ?

  ▲ 内部空间 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

艾森 曼采用了三层“信息叠加”的设计理念，将路线图与山顶地貌融合，设计出六幢独树一格的建筑群。

全城被格线与曲线覆盖，模仿地图的经纬线。 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

  ▲    总平面图 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

由于项目 超出预算 、 选址不当 以及 在经济危机中的不合时宜 ，这个雄心勃勃却最终未能完成的文化象征，揭示了 建筑理论与实践之间的巨大鸿沟 ，因而遭遇了广泛的批评。  

然而，Eisenman通过 对地形、历史和现代技术的融合尝试 ，对传统建筑形式的挑战和对 空间体验的深度探索 ，都为当代建筑设计提供了宝贵的反思和启发。

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05 ?

Sendai Mediatheque

仙台媒体中心 ? ? ? ? ? ? ? ? ?

这座轻盈的 媒体图书馆 位于仙台一条绿树成荫的街道上，曾 在 全球建筑界掀起了一股 “伊东风潮” ， 是日本建筑大师 伊东丰雄 极具风格的代表性作品 。

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  ▲ 建筑外观夜景图   ?

在主立面上，六块15.75英寸薄的 楼板 似乎在空间中漂浮，只通过13根垂直的 管状钢格柱 将各层连接起来，这些柱子从地面一直延伸至屋顶，极像森林中树木的树干。

  ▲管柱状分布图     ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

这些管状柱既是结构支撑，也作为光线和所有公用设施、网络及系统的载体，支持垂直流动性，包括电梯和楼梯。

  ▲    建筑外立面

透明的外立面使   外部的街道景观与内部的活动区域互相交织，产生 空间无限延伸 的错觉，让人 无法明确感知空间的边界 。

▲  建筑内部空间

媒体中心内部，像自然树木一样的金属柱子随着区域的自然边界而连续。

  ▲    建筑内部空间

仙台媒体中心的设计理念是实现 建筑的去物质化 ，以适应 新技术和不可预测的需求 。

它的外观随着 季节的更替 而变化，赋予了 建筑反射与影像的自由 ，成为一个具有动态生命力的空间。

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结语

建筑的 “空间错觉” 从来不是一场简单的视觉游戏，而是对 现实本质的诘问 。

无论是蓝天组以“水晶”折射城市的虚实交叠，屈米以红色“follies”撕裂公园的秩序逻辑，还是伊东丰雄以透明管柱重构的重力秩序......建筑师们都以颠覆性的语言共同揭示： 建筑的本质并非庇护，而是启示 。或许真正的“空间诡计”在于，当建筑化作一面棱镜，折射出世界的多重镜像，我们终将发现：现实与虚幻的边界，从来不是由被物理法则划定，而是由 感知的勇气和想象力 定义。

编辑     左   伊 ? ?

责编     魏小彤