Loudon还建立了一个新的风格—— “园艺式”。他对两种艺术模仿的模式进行了解释：如画式与园艺式。前一种是以一种田园方式对自然进行模仿；后一种模仿则受制于一定目的和人们需求。在如画式的风格中，没有任何树或灌木是孤立的，他们都是一组植物群中的一部分，而在园艺式风格中，每一个个体的树和灌木的外在形态，作为一个独立的物体，都需要被考虑到。除此而外的第三种模式就是被loudon称之为临摹式，它被认为是最不体现设计优势的。

　　唐宁在他的论文的第一版中，回应了Loudon这一理论，并参考引用了Quatremere对自然的艺术性模仿的观点，唐宁也认为应该使用那些与他的自然形态有所区别的材料——因此，就有了引进巨大的异国装饰性树种的要求。在这种喜爱修饰的观点下，表现的是一片布满一组组菩提树、七叶树和玉兰树的草坪，树是引进的异国装饰树种，虽然本土的森林遍布橡树和火山灰。除了这些立即能引起对美感的认识的各种各样的树叶和花，在那里，唐宁还进一步加入了稀有花种的边界，攀缘植物，鹅卵石的小径，平整的草皮以及优美的装饰物诸如花瓶，建筑装饰等，用来实现“艺术模仿”的目的。他把Loudon的园艺式风格介绍给读者，引用了他大段的著述。他在Loudon的临摹式、如画式与园艺式的分类中又加入了唯美式风格。摹写式是最低层次的，图案式和园艺式为其次，最高境界是则是如画式和唯美式。唐宁用了很多笔墨论述如画式和唯美式风格，因为他们达到了“良好的形态、优雅的布局、美感的表现”的境界。他描述和解释了这样两种场景，唯美式风格中有着流畅和渐变的曲线，柔软的表面，丰满茂盛的植物，表现出了硕大、优雅以及心甘情愿的服从；如画式风格体现一种鼓舞人心的不规则性，有相对的中断和残破的表面，有着野生态粗壮的植物，表现了一种暴力，突变的行为以及偏执的叛逆。

　　唐宁在他的1849的论文中提到如画式应该更适合于美国，因为在这样一个气候适宜的地区，有着许多天然优势——尤其是原生的树林、水等自然地景，，不需要太多的人工修饰就会有非常宜人的艺术效果。换句话说，这也是更省钱的。

　　这一对美国自身情况的认识，是唐宁有关景观园林的模仿理论成熟的标志。这一时期，对于Loudon来说如此重要的对于“美感的认识”理论，在唐宁看来变得不再如此重要。他早期鼓吹的对外来树种的引用也成了一种理论上的尴尬。因为他意识到对Loudon思想的采纳对于这个有着如此丰富的本地资源的国家而言是多么的不切实际。他发现有必要解释一下他先前的姿态，在文中，他写道：“我们事实上总是在原谅自己对于我们国家的丰富的本地种群的漠视，如此而言，我们在将来的树林中见到的，不是那些让树木从整个花园中突现出来的情景。”他承认没有新的灌木，不管是从Himmalayas或是Andes，可以完美地胜过美国本土的月桂树。对唐宁而言，曾经如此奉为神明的原则，会发生如此巨大的改变，这一过程可以在他后来的文章中找到原因。

　　1849年，唐宁在《园艺家》杂志的创刊号上有一篇题为“生活在美国的真正哲理“一文，其中论及了“适度的欲望，适度的建设，适度的消费”。他一再提醒他的读者要意识到虽然原本只是在他们的头脑中模糊闪现的“关于美和便利的完美模式”，因为每个人都低估了改良的费用。唐宁指出，美丽的公园，嬉戏的广场，精心修剪的草坪，并不一定就能够成就最有表现力的美，但是它们却一定花费不菲。因此在他的关于景观园林的最后的论点中，唐宁试图重新教育他的读者使用他们本地的景观作为理想的基础。他提醒他们唯美式和如画式的真意在于充分利用了美国的林间斜坡，宽阔的河边草地，点缀着如画般松树杉木的峻山以及遍布芹和雪松的深谷，模仿的目标应是自然而不是园林。唐宁宣称，“田野和树林带给我们更多教诲。”

　　在1851年，唐宁提出关于“提出种植的一代”的建议，更多地向自然学习景
观设计，而少向园艺和分类学学习什么。唐宁认为，在部分林地、田野和最好的
嬉戏的景致之间不应该有精确的相似，选择重构是重要的——从自然中选择森林的最佳特征，并对所选的材料进行精心重构。这个观点被其它的园林理论家重述过很多遍，但是唐宁强调他的观点所用的比喻还是很重要的。他画了一棵优雅地立在一块平整的草原美国榆树，同时又把它一模一样地画在一个可能被看作是野生榆树的树林中，唐宁宣称这样普通的美国树林就是“所有景观园林设计中真正的艺术”，这就等于认同了他为之而写为之而工作的美国国情。

　　在以后的几年中，唐宁继续为着他的年轻的国家作一些妥协，他认识到当他的国民还在为生活的现实需求所奔波操劳的时候，一个艺术上的完美品味的追求和体验还是不可企及的理想。他的读者可以从中感受到，对唐宁来说，为大多数人提供最大程度的舒适、便利和美而工作，是他最大的满足。

　　在他的著述中，唐宁找到自己的一条道路，虽然不容置疑的是他深受欧洲，尤其是英国的影响，但他认识到美国不

三、景观园林设计的实践

　　唐宁设计工作的顶峰全部体现在他为华盛顿林荫大道所作的设计中。在最初的规划中，这一L型的从总统的住处一直延伸到国会大厦的地区在原先的L’Enfant’的计划中，没有做太多的景观设计，并且一幢巨大的诺曼底式的城堡被建在两个凛然不可侵犯的权威建筑两端之间。史密森学会的首任秘书长Joseph Henry和其他人一起，注意到这几个并置物间构成的异常街景，想要设计一个新的方案来减少不一致性。

　　唐宁作为这一领域的先驱，受到总统Millard Fillmore的邀请做这样一个整体的改进规划。1850年，唐宁在游历了欧洲之后，花3个月时间起草了一个方案，并于1851年2月27日递交给史密森学会的董事会。

　　在他的规划图的解释文字中，关于他的设计，他作了如下表述：
首先要建成一个国家公园，它可以成为美国首都的一种装饰。第二，它可以提供一个景观园林的自然主义风格的范例，以影响整个国家的整体风格。第三，建成一个在华盛顿地区气候条件下适宜生长的所有树种的集合，通过给这些树配挂通用的科学树名，形成一个树木和灌木的公共自然博物馆，使得游历华盛顿的每一个人都会熟悉所有强壮树种的习性和生长。

　　第一个目标很容易理解，因为唐宁相信花园对于建筑而言是锦上添花。第二个目标仅仅是在了解到，在唐宁生活的时代，美国的大城市中还没有公共的公园这一事实之后，才可以被人们接受。他希望获得的成就是他对于林荫道的设计能成为国内其他城市竞相仿效的范例，尤其是以一种美国式的共和主义方式。唐宁那时刚从欧洲返回，在那里他看到了伦敦的公园和巴黎举行的拿破仑的皇家庆典。然而，虽然他欣赏英国自然主义的景观（表现为弯曲的车道和人行道），但却是德国的公园，那些有着公共娱乐设施，面向所有阶层的人，提供大众化的消费，以公共的费用维护，并为所有阶层每天每时所享受的公园概念，在他认为应该成为他在这个年轻的共和国首都建造公园所借鉴的范式。第三个目标同样清晰地反映了在一个关注科学的持续性影响的维多利亚时代，唐宁对知识的信仰和崇敬。

　　虽然他的计划并没有最后实现，但是在今天，我们想象如果不是因为他的逝世，他的计划可以如期实施，华盛顿将呈现出的另一种情形，这也是很有意思的事。

　　唐宁设计的一些特写

　　◆大理石拱门——在宾夕法尼亚大道尽头的一座巨大的大理石拱门，它被作为林荫道的入口，另一座位于国会大厦的那端。

　　◆总统公园或大道——位于行政大楼后，是一个用作军事演习和节日庆典的地方。

　　◆纪念公园——以仍未完成的华盛顿纪念碑为中心而建，这个地区将被植上美国本地的树种。

　　◆常青公园——一座有着所有可以在华盛顿地区生长的常青树种的公园，可以在萧瑟寒冷的冬季和早春时日给国会大厦带来一些颜色和生气。

　　◆史密森公园——普通树种和常青树在这里被精心栽种，用来为城堡增光添彩。

　　◆喷泉公园——在美国植物园的温室外面建起来的一个人工湖和喷泉。

　　◆拉索桥——在Tiber河上架起的一座拉索桥，把阅兵场和林荫大道的其他部分连接起来。

　　四、 历史地位及影响

　　唐宁事实上创造了美国景观园林艺术的整体风格，并对国家生活的方方面面都带来了深远的影响。他坚持简洁、自然、永恒，反对复杂、人造和临时性。他是美国第一个英式风格或自然派风格的伟大代表，这一学派反对意大利、荷兰和法国的人工学派的风格。
他一生中有许多学生，同时也是Frederick Law Olmsted启蒙者，后者成为美国景观园林设计中的又一个伟大天才，在唐宁之后，负责了中央公园的设计，成为美国城市公园的先驱。

　　园林是永恒的。虽然很不幸，除了几幢房子，唐宁的作品没有多少保留至今，但是在Springside的园林景观仍不失为是唐宁设计的一个历史明证，当然在中央公园里，人们可以发现他更多的影响。

　　Springside
　　Springside，位于纽约的Poughkeepsie，是Matthew Vassar的住所。他在1850年委托唐宁设计了这个地方。这里由唐宁在这里种植了1000多棵树，因而被誉为“实现画家梦想之所”。除了现代的修复工作，在唐宁死后不久，Vassar还请人画了Springside的一系列画，成为唐宁的设计思想的一个很好的视觉证明。

　　中央公园
　　一个最合适的表现对唐宁的纪念地方，莫过于纽约的中央公园。虽然他没有进行直接的工作，但是最后的作品，深受他的思想的影响。当时，纽约的立法者拨款批准了沿东河的63英亩地用来建造公园，唐宁提出了的强烈反对。他坚持要一个更大的中央公园，大概需要市中心的500英亩地。他一再地强调，500英亩是为了这个城市的未来需求所保留的最小的面积。唐宁去世后，公园的设计由唐宁的朋友和同事——Calvert Vaux和Frederick Law Olmsted共同完成。

　　唐宁公园
　　唐宁公园是Frederick L

景观设计之父；美国景观设计学的奠基人；纽约中央公园的设计者。

　　弗雷德里克·劳·奥姆斯特德(Frederick Law Olmsted )(1822-1903)被普遍认为是美国景观设计学的奠基人，是美国最重要的公园设计者。他最著名的作品是其与合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同设计的位于纽约市的中央公园（1858-1876）。这一事件既开了现代景观设计学之先河，更为重要的是，她标志着普通人生活景观的到来，美国的现代景观设计从中央公园起，就已不再是少数人所赏玩的奢侈品，而是普通公众身心愉悦的空间。 他对结合考虑周围自然和公园的城市和社区建设方式将对现代景观设计继续产生重要影响。他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一，也是向美国景观引进郊外发展想法的最早的倡导者之一。 奥姆斯特德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。

生平(摘自《美国景观设计的先驱》)

　　弗雷德里克·劳·奥姆斯特德1822年出生在美国康涅狄格州的哈特福德，他是他的家族居住在该城市的第8代。在他4岁的时候母亲去世，从7岁开始他从住在一起的外乡牧师那里接受学校教育。他的父亲是-名成功的布料商，也是风景的爱好者，奥姆斯特德的假日大多花在与家人从新英格兰北部到纽约州北部"寻找美丽风景的旅行"中。1837年当奥姆斯特德即将进入耶鲁大学学习时，他受到严重的漆树中毒，这使得他视力下降，被迫放弃了正常的学业。

　　在接下去的20年里，他努力积累的经验和技能在后来景观设计职业的创立中发挥了积极的作用。他在一家纽约布类商店工作，并因与中国的贸易旅行了-年。在1848-1855年间，他学习了测量和工程学、化学、科学种田，并在斯塔滕岛上经营了一家农场。1850年，他和两个朋友用6个月的时间，在欧洲和不列颠诸岛上徒步旅游，从中不止领略到乡村景观，还参观了为数众多的公园和私人庄园。在 1852年，他出版了他的第一本书作《一个美国农夫在英格兰的游历与评论(Walks and Talks of all American Farmer in England)》。同年12月，作为《纽约时报》的-名记者，他开始了在仍受奴隶制统治的南方的旅行，这是他两次南方之旅的第-次。在1856-1860年间，他发表了3本关于南方的旅行说明和社会分析著作。在这段时期，他用他的笔杆反对奴隶制度的向西蔓延，争取南部各州奴隶制度的废除。1855-1857年间，他是一家出版公司的股东以及《普特南月刊(Putnam’s Monthly Magazine)》的主编，这是在文学和政治评论界首屈一指的杂志。在这期间，他有6个月的时间住在伦敦，并在欧洲大陆上多次旅行，其间访问了很多公园。

　　因而，当他开始以景观设计为业时，奥姆斯特德已经发展出一系列给他的设计工作指明目标的社会、政治价值观。从他在新英格兰所获得的优秀遗产中，他发展出对社区以及文化与教育等公共组织重要性的信奉。他往南方的旅行，以及与因1848年德意志革命失败而被放逐的革命者的友谊，使他坚信美国有必要证明共和政府和劳动力自由的优越性。他受到了一系列的影响，最初来自于他的父亲，此外，在景观艺术方面他阅读了如尤维达尔·普赖斯(Uvedale Price)、汉弗莱·雷普顿、威廉·吉尔平(William Gilpin)、威廉·申斯通(William Shenstone)和约翰·拉斯金(John Ruskin)等英国作家的著作，这些影响使他坚信艺术是将美国社会由近乎野蛮的状态改造成为他所认为的文明状态的好方法。

　　1857年秋，奥姆斯特德因在文学领域的影响，获得了纽约市中央公园负责人的位置。次年3月，他和卡儿弗特·沃克斯*在该公园的设计竞赛中胜出。在接下去的7年里，他主要负责了一些重要的规划项目：最初(1859-1861)是作为中央公园的首席设计师，负责公园建设；之后(1861～1863)任美国卫生委员会主席，负责审查所有联邦军队志愿兵的健康和军队环境卫生，并为军队制定了-套国家医疗保障系统；最后(1863～1865)，任加利福尼亚州大型金矿企业马里波萨工业区(Mariposa Estate)的经理。

　　1865年，奥姆斯特德回到纽约，与沃克斯共同完成他们在中央公园的工作，并设计了布鲁克林的希望公园。在接下去的30年里，直到他在1895年退休，奥姆斯特德创造了很多种设计典范，它们证明了景观设计学(他和沃克斯首先使用该词)职业能改善美国的生活质量。其中包括：大型的城市公园，主要为了景观体验以及缓解城市的人工感受和城市生活的压力；"公园道"，一种带有几种不同的交通方式(其中最重要的是为私人交通而保留的平坦的机动车路面)的宽阔的城市绿道，它们将公园连接起来，并进一步发挥了整个城市的公共绿地的优点；公园系统，为城市的所有居民提供了多种多样的公共娱乐设施，风景保护区，这是使特别优美的风景免于破坏和商用开发的保护区；郊外住宅区，将工作与居住区分开来，并创造了一种社区氛围和家庭生活的环境；私人住宅的庭院，在这里，园艺能开发居住者的审美意识和个性，还包括大量的使家庭活动得以转移到户外的"引人人胜的露天房

　　尽管奥姆斯特德最钟爱的风景要求较大的降水量才能获得效果，但他也认识到美同的大部分地区拥有不同的气候条件。因此，他着手为南方开发了一种独立而鲜明的景观风格，而在半干早的西部，他则注意到有必要建立一种新的水分保持的地区风格。在旧金山海湾地区和科罗拉多的6个项目中，他奠定了这一手法的基础，尤其是在斯坦福大学的校园中体现得最为明显。

　　奥姆斯特德悉心培养了几个杰出的青年，以承继他的设计理念，但只有他的继子约翰·C·奥姆斯特德*承袭了这一角色。而他的两个学生兼后来的合作伙伴亨利·S·科德曼(Henry S.Codman)和查尔斯·艾利奥特*都先于他去世。




［作品目录］
奥姆斯特德和他的公司在他一生中承接了大约 500个项目。它们包括100个公园和娱乐场、200个私人庄园、50个居住社区和小区，还有为40所学院完成的校园设计。尽管奥姆斯特德在用文字表达他的理念上遇到很多困难。他仍不失为一名多产作家。在他的最观设计职业生涯中亲手书写的600份信函和报告得以保留下来，涉及了300个设计项目。他多次自费出版和公开发行重要的报告。其著作的完整名录中包括描述他的南方之旅的信函，以及由美国卫生委员会出版的各种文件，一共有300多项。

代表作品：纽约中央公园
纽约中央公园南起59街，北抵110街，东西两侧被著名的第五大道和中央公园西大道所围合，中央公园名副其实地坐落在纽约曼哈顿岛的中央。340公顷的宏大面积使她与自由女神、帝国大厦等同为纽约乃至美国的象征。100多年后的今天，纽约中央公园依然是普通公众休闲、集会的场所。同时，数十公顷遮天蔽日的茂盛林木，也成为城市孤岛中各种野生动物最后的栖息地。

　　他在每一领域的主要项目如下：

　　风景保护区。约毖米蒂山谷和马里波萨比格特里格罗夫(Mariposa Big Tree Grove)(1865年；以及尼亚加拉保护区(1887)。

　　主要的城市公园。中央公园(1858年)、希望公园 (1866)、布法罗的特拉华公园(1869)、芝加哥的南部公园(后来的华盛顿与杰克逊公园米德韦普莱桑斯 Midway Plaisance))(1871)、底特律的贝尔岛(Belle sle)(1881)、蒙特利尔的罗亚尔山(Mount Royal) 1877)、波士顿的富兰克林公园(1885)、纽约州罗切斯特的杰纳西谷公园(Genesee Valley Park)(1890)、路易斯维尔的切罗基公园(Cherokee Park)(1891年)。同样著名的还有纽约的里弗塞德公园(1875年)和晨曦公园(Morningside Park)(1873年和1887)以及布鲁克林的格林堡公园(Fort Greene Park)(1868)。小一些的城市中，则有康涅狄格州新不列颠(New Britain)的沃尔纳特希尔公园(Walnut Hill Park)(1870)、马萨诸塞州福尔里弗的南部公园(现在的肯尼迪公园 (1871)、康涅狄格州布里奇波特的比尔兹利公园 (1884)、纽约州纽堡的唐宁公园(1887)，以及新泽西州特伦顿的卡德瓦拉德公园(Cadwalader Park)(1891)。

　　公园道。布鲁克林的东部与海洋公园道(Eastern and Ocean parkways)(1868),布法罗的洪堡和林肯、比德韦尔和沙潘公园道(Humboldt and Lincoln, Bidwell and Chapin Parkways)(1870)．芝加哥的德雷克塞尔林荫大道(Drexel Boulevard)和马丁·路德·金车道(Martin Luther King Drive)(187l，"翡翠项链(Emerald Necklace)"(1881始建)．波士顿的比肯大街(Beacon Strect)和联邦大街 (Commonwealth Avenue)的扩充(1886)，以及路易斯维尔的南部公园道(Southern Parkway)(1892)。

　　公园系统。布法罗-特拉华公园、弗兰特公园 (the Front)、阅兵公园(The Parade)、南部公园和卡泽诺维阿公园(Cazenovia Park)，以及连接的公园道。波士顿-"翡翠项链"：查尔斯河岸(Charlesbank)、巴克贝沼泽(Back Bay Fens)、河道公园(Riverway)、莱弗里特公园(Leverett Park)、牙买加池塘(Jamaica Pond)、阿诺德植物园、富兰克林公园，以及海军公园和相连的公园道。罗切斯特-杰纳西谷(Genesee Valley)、海兰(IIighland)、以及塞尼卡(Seneca)公园和好几个城市广场。路易斯维尔-肖尼(Shawnee)、切罗基(Cherokee)及易洛魁(Iroquois)公园，南部公园道和其他许多小型的城市公园和广场。

　　住宅社区。伊利诺斯河滨(1869)、马里兰州萨德布鲁克(Sudbrook)(1889)、亚特兰大州德鲁伊山(Druid Hills)(1893年)。

　　学生住宿区。斯坦福大学(1886)、劳伦斯维尔学院()LawrencevilleSchool)(1884)、布法罗州立精神病医院(1874)、哈特福德寓所(1860)、纽约州怀特普莱恩斯(White Plains)的布卢明代尔精神病医院(Bloomingdale Asylum)(1892)。

　　政府建筑。美国国会大厦的庭院及露台(1874)、康涅狄格州政府大楼(1878)。

　　乡间庄园。奥姆斯特德设计了许多大型庄园，他在其中的一些引入了具有公共意义的工程，尤其是系统的种植和植物园。杰出代表包括北卡罗来纳州阿什维尔的比尔特摩庄园和马萨诸塞贝弗莉的莫雷纳农场(Moraine Farm)。

景观设计师Mary G Padua

香港大学建筑与城市景观设计学专业教授，美国景观建筑师协会会员，香港景观建筑师协会会员，美国城市设计协会会员，加利福尼亚州注册景观建筑师，美国国家景观建筑师注册机构成员，美国景观建筑教育委员会(CELA)成员。

·Education Background
教育背景

B.A. in Landscape Architecture (Berkeley)
M.A. in Architecture and Urban Design (UCLA)

·执业资格

American Society of Landscape Architects， Member美国景观建筑师协会会员
Hong Kong Institute of Landscape Architects， Associate 香港景观建筑师协会会员
American Institute of Urban Design， Member 美国城市设计协会会员
California Registered Landscape Architect No. 2934 加利福尼亚州注册景观建筑师 证书号码2934
U.S. National Council of Landscape Architectural Registration Boards Certificate No. 715美国国家景观建筑师注册机构成员 证书号码715
U.S. Council of Educators in Landscape Architecture (CELA) 美国景观建筑教育委员会

·Teaching Appointments/ Professional Experience
从教及学术经历

2001- University of Hong Kong， Department of Architecture， Assistant Professor
1984-85 California Polytechnic University， San Luis Obispo， part-time lecturer
1998-2001 Southern California Institute of Architecture， visiting critic
1984-85 University of Hong Kong， Department of Architecture， part-time lecturer
1984-86 Chinese University， Department of Architecture， visiting critic
1989-94 University of Southern California， Architecture/Land. Architecture， visiting critic
1985-87 University of California， Los Angeles， Extension， part-time lecturer
1980 University of California， Berkeley， College of Environmental Design， part-time lecturer

·Urban Design/Planning during the 1983 to 2001 period， appointments in the public sector and in private practice in California and Hong Kong:
1983-2001年间任职于政府公共部门以及规划设计公司的经历

1983- Contemporary Site Development， Principal
1984-85 San Jose Redevelopment Agency， San Jose， California， collaborations with Hargreaves
Associates， Mitchell-Giurgola Associates， SOM， Ricardo Legoretta， HOK， Royston’s Office
1984-85 Los Angeles Community Redevelopment Agency， California， collaborations with Brenda Levin， Lawrence Halprin， Hanna-Olin， Pamela Burton， AC Martin， MRY
1994 Planner， Urbis Travis Morgan， Hong Kong
1995-97 Director of Planning and Urban Design， SL + A Architects and Planners， Hong Kong
1997-98 Consultant， Pamela Burton， Santa Monica. Collaboration with Cesar Pelli Associates.
1998-2000 Anaheim Redevelopment Agency， Anaheim， California. Collaborations with Pamela Burton， John Kaliski， ELS， HOK
2000-2001 Principal Planner/Landscape Architect， RRM Design Group， California

·Landscape during the 1978 to 1985 period， appointments in California practice:
1978-1985年间在加州从事景观的工作经历

1984-85 Consultant， Campbell & Campbell， Santa Monica， California. Collaborations with Charles W. Moore， Lawrence Halprin， and Moore Ruble Yudell
1981-83 Senior Associate， Molnar/Ormenyi & Associates， Los Angeles， California
1980-81 Landscape Architect， Callander Associates， San Mateo， California
1978-80 Designer， Carducci-Herman Associates， Berkeley， California

·Research Interests:
研究方向
Contemporary designed landscapes and vernacular open spaces in urban contexts
Landscape architecture: strategic intervention for community revitalization and development
Design: its role in the negotiations process
Current research works in progress:
Designed Landscapes of Hong Kong 1980-2001 funded by HK University
Urban street markets: sustaining group identity and building new hybrid identities， IASTE 2002

·Awards， Competitions， Selected Exhibitions， Professional Memberships， & Registration
获奖竞赛以及展览情况
AIA Orange County Chapter Design Merit Award， 2000
Hong Kong Arts Development Council. Grant recipient， 1997.
ASLA Merit Award， Bicentennial Plaza， San Jose， California， 1992.
ASLA Design Merit Award， Gore Park， San Jose， California 1990.
UCLA Graduate Division Travel/Research Grant Fellowship， 1983.
Eighth Annual (competition)Women in the Arts Exhibit -1994 Erector Square Gallery， New
Haven， Connecticut.
The Print Club， Center for Prints and Photographs， Philadelphia， Pennsylvania. 68th Annual
Competition: Photographs 1993
"Asian Images"， Solo exhibition Scott Nichols Gallery， San Francisco， California July 2001
"Structured Landscapes"， Solo exhibition， Anaheim Museum， California June 2000
"Visual Notes"， Solo exhibition， Terry’s Gallery， Long Beach， California September 1999
"Concrete， Bamboo， Steel: Images of Asia"， Solo exhibition， HK Arts Centre Pao Galleries May 1997
"Parallel Life"， Solo exhibition， Fringe Gallery， Hong Kong September 1996
"Neighborhood of the Mind"， group exhibition， curator & participating artist， Fringe Gallery， HK， 1997
"OP Editions" group exhibitions 1996， 1997， 1998， 1999 Fringe Gallery HK




［作品目录］
·Selected Major Projects
主要项目
Duke Energy Power Plant Replacement and Modernization Facility， Morro Bay， California
Port of Los Angeles Waterfront Master Plan and open space strategies
Anaheim Civic Center Plaza and Entry Pergolas
Veterans Monument and Plaza， Anaheim， California
Huludao City Longwan Business District， Peoples Republic of China
Tianjin Hi-tech R & D Park， Tianjin， Peoples Republic of China
Grand Central Square， downtown Los Angeles， California
Broadway Theaters Entertainment District Adaptive Re-use Plan， downtown Los Angeles
San Jose Convention Center
Bicentennial Plaza， San Jose
San Jose Museum of Art Plaza
UC Irvine Faculty Club and Alumni House
Santa Monica Carousel Park
Beverly Hills Civic Center Competition with Charles W. Moore
Coyote Point Beach Recreation Area and Marina， San Mateo County， California
Fairbanks Ranch， San Diego County， California
Brett Weston residences in Carmel Valley， California， and Waikoloa Village， Hawaii

当今美国最具影响的园林设计师－彼得·沃克

当今美国最具影响的园林设计师之一，哈佛大学设计系主任，美国SWA集团创始人，极简主义园林设计的代表。

随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。于是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。

极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。很快，极简主义艺术就被彼得·沃克（Peter Walker）、玛萨·舒瓦茨（Martha Schwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。如今，随着时间的推移，极简主义园林已经日益为人们了解和认可。彼德·沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，他也被人们认为极简主义园林的代表者。

不管是谁，当看到他的作品时，大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动，这也是彼得·沃克作品的过人之处———艺术与园林的无声结合赋予了作品全新的含义。彼德·沃克于1932年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。1955年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯·海尔普林的事务所工作过一段时间。毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木·英夫（sasaki）合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得·沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职（1979－1981）。在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨·舒瓦茨（当时玛萨·舒瓦茨还是他的学生）。由于有着共同的兴趣爱好，两人结合并合作成立了彼得·沃克－玛萨·舒瓦茨事务所。但是，数年后由于他们各自的设计思想存在着巨大分歧，事务所宣告解散，沃克与其他人先后成立了几家事务所，包括目前他与威廉·约翰逊合作的事务所。如今看来，彼德·沃克成为一名极简主义者是有其客观因素的。早年他在哈佛求学时，受到当时流行的现代主义的巨大影响，与他同时代的导师、学长们对于现代主义的追求深深感染了彼德·沃克，他也因此成为现代主义的忠实追随者。随着对园林认识的不断深入，彼德·沃克开始尝试着将自己喜爱的极简艺术结合到园林设计中。

需要说明的是，彼德·沃克曾是一名狂热的极简主义艺术爱好者，这也成为他日后运用极简艺术的主要动力源泉。其后的欧洲之旅，尤其是法国古典规则园林带给他的巨大冲击更加坚定了他将极简艺术运用到园林设计中的决心。在进行了一些初期的尝试之后，沃克发现这种结合的效果出乎意料的成功，它们所反映出的那种鲜明的特色“如同闪电一样照亮了昏暗的天空。”当时他设计的那些作品包括1980年和舒瓦茨合作的尼可庭院和1983年伯纳特公园等。初期设计尝试的成功促使沃克更加努力的发展自己的极简主义设计风格。他20世纪80年代中后期的一些作品标志着他这种风格的成熟，如1984年的唐纳喷泉、IBM索拉那园区规划、广场大厦以及1991年的市中心花园等。其中哈佛大学校园内的唐纳喷泉尤为典型。它位于一个交*路口，是一个由159块巨石组成的圆形石阵，所有石块都镶嵌于草地之中，呈不规则排列状。石阵的中央是一座雾喷泉，喷出的水雾弥漫在石头上，喷泉会随着季节和时间而变化，到了冬天则由集中供热系统提供蒸汽，人们在经过或者穿越石阵时，会有强烈的神秘感。唐纳喷泉充分展示了沃克对于极简主义手法运用的纯熟。巨石阵源自他对英国远古巨石柱阵的研究，同时质朴的巨石与周围古典建筑风格完全协调，而圆形的布置方式则暗示着石阵与周围环境的联系。与其原型：安德鲁的雕塑作品“石之原野”比起来，这件作品从内容和功能上都已经超越了它，唐纳喷泉也因此被看做是沃克的一件典型的极简主义园林作品。步入晚年的沃克仍然在执著的追寻着设计的真谛。

进入20世纪90年代后，沃克的作品中有着相当明显的日本传统园林的影子，这既是他对日本园林的兴趣与研究的成果，也从某种程度上反映出极简主义与日本禅宗园林的某些设计思想有着相似之处：两者都崇尚简洁与自然。当然，作为一名西方设计师，沃克运用得最多的还是日本园林中的要素：竹子、石块、水体、沙砾等。这些特点主要表现在日本播磨科学城、索尼幕张技术中心、丰田艺术博物馆等设计作品中。极简主义与日本传统园林的有机结合可以看做是沃克设计思想的又一重大突破。彼得·沃克作为一位著名的园林设计师，数十年来设计了无数佳作，他因此也获得了包括ASLA设计奖在内许多重要奖项。此外，他还出版过《极简

国际权威景观规划和城市设计教育家－卡尔·斯坦尼兹

Carl Steinitz/卡尔·斯坦尼兹，国际权威景观规划和城市设计教育家，历届哈佛大学设计学院主要学术主持人，景观规划和城市设计负责人，历任哈佛大学景观建筑系主任、世界规划学会理事长、美国规划学会副理事长、世界生态学会理事。

　　美国哈佛大学设计学院景观规划设计系Alexander wiley终身教授，早年师从城市设计泰斗凯文·林奇，并获得麻省理工学院博士学位。历任哈佛大学景观建筑系主任,世界规划学会理事长、美国规划学会副理事长、世界生态学会理事。从1966年起执教于哈佛大学设计学院，是国际权威景观规划和城市设计教育家，历届哈佛大学设计学院主要学术主持人，景观规划和城市设计负责人，对现代规划理论有举世公认的重要贡献。斯坦尼兹教授同时也是包括北京大学和北京林业大学在内的国际多所大学的荣誉教授。

［作品目录］
在景观视觉分析、计算机和地理信息系统在规划中的应用、以及景观生态学在规划中的应用等诸多领域都有开创性的贡献。被行业内誉为“GIS地理信息系统之父”、“二十世纪对规划建筑有影响的百人之一”。曾负责世界数个国家，地区的大型城市规划项目。1984年获美国景观设计师协会杰出教育成就奖，1999年获国际景观生态学协会突出成就奖。

美国著名景观规划事务所SWA集团创始人之一－佐佐木英夫

美国著名景观规划事务所SWA集团创始人之一，美国著名景观设计事务所Sasaki事务所（Sasaki Associates Inc.）创始人，曾任美国哈佛大学景观建筑系系主任。

佐佐木英夫，日裔美国人，全球最负盛名的景观建筑、城市设计和规划事务所SWA集团创始人，美国著名景观设计事务所Sasaki事务所（Sasaki Associates Inc.）创始人， 1948年毕业于当时格罗皮乌斯执掌的哈佛大学设计研究生院（GSD）景观建筑系。1953年，在艾萨克斯的邀请下，佐佐木回到母校执教，1958年任哈佛大学景观建筑系系主任，历时10年，直至1968年因不满出自商学院的新任设计研究生院院长对景观建筑系的忽视而愤然辞职。还是在1953年，佐佐木选择了距哈佛大学不远的沃特镇（Watertown）建立了自己的景观建筑设计事务所。

佐佐木在修读商科和艺术大学课程的同时，对规划这个新领域产生了浓厚的兴趣。这驱使他由加州南部来到加州大学伯克利分校，在那里他接触到了建筑学、景观建筑学和规划。对以理念和自然元素进行创作的兴趣，使他更倾向于景观建筑学领域。

在伊利诺大学，佐佐木遇到了许多建筑教育家和开业建筑师，正是他们大刀阔斧地改革学院式的规划和设计方法，不拘泥于现代主义理论和“正统”的表现，而是去尝试解决当时环境下更为紧迫的问题，他们强调大范围内的、适应场地的设计，而不主张受先入为主的意见和理论的束缚。与此同时，在建筑学领域，学生们自30年代后期以来就在探索城市更新、住宅、新的社区等问题。在这种氛围下，佐佐木被建筑学和城市规划学的师生们所吸引，并从他们那里获益良多。从1948年在哈佛获得景观建筑学硕士，直至1953年开设自己的事务所，他花了五年时间来获取执业和教学经验。在此期间，曾与规划师艾萨克斯一起做芝加哥及周边地区的城市更新项目和研究课题。这些教学与设计实践为佐佐木日后在城市设计领域的发展打下了根基。

1956年4月，哈佛大学设计研究生院召开城市设计会议，希望能为建筑师、景观建筑师、规划师的工作衔接寻求一个共同基础。在这次会议上，会议主持人、系主任塞特强调，解决城市设计问题需要大量专业人才，建筑师、景观建筑师、规划师之间的合作与交流，能为城市活力的重新焕发带来机遇，并促进城市设计的发展。佐佐木利用这次机会强调指出了现代社会发展中的一些混乱状况，使他感到遗憾的是建筑形式无意义的相似与拼凑以及尺度感的缺乏。佐佐木认为为展示工业技术而采用巨大尺度的建筑也许表达了一种前所未见的空间，然而要使用并理解这些建筑的还是人类；另一种混乱现象是缺乏与环境的联系，而一旦理解了环境，人们可以更谦逊、或者说更勇敢无畏地进行创作。这些观点显示了佐佐木作为事务所创建者所具有的过人的洞察力和理性分析的思维能力，他对于城市和城市设计的看法，已经达到了新的高度。

虽然佐佐木进行了许多景观设计的实践，但他的同事评论道：“他从来没有认为自己是个景观设计师。”我们进行规划和设计的土地不是作为商品，而是作为自然资源、人类活动的场所以及人类的财富和文明记忆，这就是这位创始人对自己的职业和公司的根本观点。1959年佐佐木提起过规划师理查德·多珀的言论：“所有建筑物、城市、机构、住房等等，必须从土地上建起，如果我们能提供竞争和必须的服务，那就没有什么能限制我们的发展。”多珀已经注意到：“我们应涉及到的第二个领域就是城市设计——一个发展丰富的物质环境、将个人与公众联系起来的连续过程。”可以说，从景观设计到城市设计，佐佐木经历了对这一领域认识的不断深化，而他的设计创作也随之蓬勃发展。

在1958～1968年担任景观建筑学系主任期间，一方面公司为系里提供兼职讲师和资金支持，另一方面，他又说服工作繁忙的开业建筑师和新兴领域如航空照片判读和计算机应用等方面的专家来作短期讲学。对那些最有前途的学生，则在他的事务所为他们提供兼职工作和毕业后的工作。这个过程中，执业与执教的传统界线渐渐模糊，教学与实践通过合作获得了共同发展。

佐佐木谦逊而开放的心态令他赢得了参与工程的其他设计师的尊敬，合作工程得以顺利发展与不断完善，从而促成了一个又一个大师级作品的产生。

1989年，佐佐木本人退出事务所的运作，并完全脱离公司，Sasaki则成为公司的象征，纪念着佐佐木对公司的开创性功绩。佐佐木离开之后的Sasaki公司已成为拥有200多名员工，由20多名合伙人共同负责的公司，继续保持着原有的理念、活力和质量。

2000年9月6日80岁的佐佐木离去了。这一年是龙年，来到中国大陆刚刚一年的Sasaki公司已完成了12项城市设计任务，业务分布于广州、上海、北京等地。

从景观设计领域拓展到城市设计，佐佐木不遗余力地推动景观设计与城市设计的结合，并在这方面产生了相当大的影响。他鼓励景观建筑师发挥自己的专业特长，

　　事务所的各种设计理念都在这个城市设计中得到了实践。构建丰富的物质空间，引导个人与公众的紧密联系；为土地提供混合的使用功能，满足竞争和使用的要求；将生态的运作结合到城市中来等等。设计理念的贯彻不显山露水，却落到了实处。Sasaki事务所以独到而考虑周全的城市设计，引领着地段内的建筑设计，为它们的建筑边界、体形、功能甚至内部空间形式的确定建立了严格而又能容纳相当灵活性的控制导则。

　　本项目1990年开工，1994年建成。尽管体育场的建筑设计由在美国颇具声誉的HOK体育部完成，体育馆也是由完成亚特兰大奥运会体育场、广州九运会奥林匹克体育场的著名的E B公司设计，但这一次的掌声却大都给了Sasaki。其原因在于设计中城市公共空间的成功。正如项目设计主管伍德（Alan L. Ward）所说：“我们不仅负责总体设计，更是看守公共空间的警犬。”由于Sasaki 在该地段出色的城市设计，1992年本项目获得了PA城市设计奖。1996年建成后的克利夫兰门户区项目获得AIA城市设计金奖，在获奖名单上，Sasaki事务所的名字排在HOK和EB的前面。Sasaki公司从过去以配合为主的景观设计师成功转换为主导局面的城市设计师，这一过程反映了其卓越的专业能力。从此，城市设计越来越成为公司核心的工作内容了。

2、中国台北车站专区城市设计及开发规划

　　亚洲经济的崛起在满足了部分物质生活的同时，也带来了各种城市问题。拥挤、交通堵塞、环境恶化等无不困扰着一些亚洲城市。台北在城市建设的过程中，遇到了类似的问题。为适应交通网络的改善，同时延续城市的历史风貌与城市空间涵构，1989年9月台北市选择了以Sasaki为首的规划顾问组，对台北车站特定专区进行城市设计与开发规划。

　　怎样将台北城市的历史文化传统和城市气候因素融入到设计中去，是Sasaki事务所面临的挑战。街道根据风水原理布置成南北朝向，街道和户外开放空间以骑楼建筑作为骨架，一种“高级骑楼”被用来联系一系列的户外开放空间北边的建筑物。北大门作为这座历史城市最古老的遗迹，因为林阴大道的设置，其历史价值得以加强。林阴大道沿着原城墙设置，中间设绿化带。对于原有城市涵构的理解与延续，也体现在开敞空间的平面形式上，在那里，建筑界面与面对的城市旧街道垂直，而不是与现有大路平行，从这些旧街远望新设置的大型开敞空间，将会有较完整的空间体验。

　　Sasaki在此规划中设置了一个连续的大型开放空间，以缓解台北市内高品质开放空间的极度缺乏。它几乎横穿整个地段，直抵东面的淡水河，与滨水空间相接，大型商业购物游廊通过南北向的开放空间或街道与之相连，生态系统和步行空间的连续性，在这里得到了体现。对于建筑的位置与形式，规划根据城市景观和功能使用的要求也作了充分的考虑，各种地标性和景观性的建筑都被重点提及，并做出了详细的控制方案。一个标志性的塔，被置放于新的户外开放空间和林阴大道的交会点这一关键位置上，并被设计成台北新兴国际化商业城市的象征。建筑物的高度从15 m到75 m不等，同台北市区发展的三个时期的建筑物高度建立起联系。

　　人行动线的组织是Sasaki主要考虑的方面之一，规划中利用了基地良好的公交条件，车行交通以大众运输系统为主，这使得人行动线的组织成为计划成功与否的关键。具有不同功用的人行步道，被设置于不同标高的层面上。连接地面各公共空间的地面层人行动线、连接公共交通车站与台北车站的地下层人行动线与分离人车的地上二、三层人行动线，共同构成了一个有效而明晰的完整系统。

　　一种台北典型的垂直使用各个地面层的做法被沿用至这个地块上，即在低层布置连续的较典型的零售业，偶尔也安排文化用途。而在上部则安排多功能使用。除居住外，这个街区现在的设计方案在公共策略上是极富弹性的，足以满足未来居民的使用。

　　这个规划是Sasaki的设计理念在亚洲城市的体现，也包含着事务所根据亚洲城市的具体特点对其设计思想和手段的调整，特别是在如何对待与西方有巨大差异的东方历史文化方面，他们做出了自己的尝试。

3、中国广州科学城中心区城市设计

　　科学城位于广州的东北部，占地约3 700 hm2，它的建立是广州在中国、亚洲乃至全世界范围内确立自己的竞争优势地位的重要举措之一。科学城中心区是科学城的核心，如何本着为科学城创造高品质的城市形象的原则，在考虑场所基本物质特征的同时，合理安排各项发展计划，是摆在Sasaki事务所面前的一道难题。

　　科学城基地拥有独特的地理条件，它位于低矮连绵的山丘地区，正处于从南部的珠江平原过渡到北部山区的连绵丘陵地带，在周边的山脉范围内，低矮的小山逐渐被更陡峭、更高的山所代替。在这种自然环境和人文环境的互相撞击下，事务所将历史、文化和环境的平衡作为设计的第一要义，用现代理念表达出自然与人工环境的互相适应。

　　自然因素与城市设计的充分结合无疑是这个城市设计的重