小轩窗，正梳妆 ——园林建筑隽秀之美

雕几块中国的花窗，框起这天人合一的融洽。构一道东方的长廊，连接那历史文化的深邃。是一曲绵延的姑苏咏唱，吟唱得这样风风雅雅。是几幅简练的山林写意，却不乏那般细细微微。采千块多姿的湖畔奇山，分一片迷蒙的吴门烟水，取数帧流动的花光水影，记几个淡远的岁月章回。

 中国古建专家陈从周先生说过“不知中国画理,无以言中国园林”。知画理、懂诗词、会书法、悟禅境......方可真正赏得中国古典园林那“虽由人作，宛自天开”的大美。

【文人名士的园林情结】

代表着“人与自然和谐统一”的哲学思想，古典园林与文人名士结下不解之缘，更留下许多广为传颂的典故。诸如书圣王羲之的《兰亭集序》、盛唐诗人王维的辋川别业，白居易的庐山草堂、苏东坡的苏堤春晓、古代文人常聚的黄鹤楼、郑坂桥钟爱的扬州瘦西湖，凡此不胜枚举。

东晋永和九年三月初三，王羲之与名士孙统、孙绰、谢安、支遁等41人聚集兰亭,曲水流觞，饮酒作诗。王羲之即兴为这些诗作序，在酒意正浓时，创作了旷世书法名作《兰亭集序》，“此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。”。

辋川别业是一座具有里程碑意义的古典园林，由盛唐诗人王维在终南山下建园，别业群山环抱，风景秀丽，尤以诗画意境造园成为一大特色。在山林湖水之胜的天然山谷区，植物和山川泉石相映成趣，王维借地利筑造宇屋亭馆，创作成独具诗情画意的自然园林。作为盛唐山水田园诗派的代表，王维著有《辋川集》

《辋川集·鹿柴》

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

《辋川集·竹里馆》

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

白居易《庐山草堂记》与陶渊明的《桃花源记》和谢灵运的《山居赋》被尊为中国古代论述自然园林的代表作。白居易爱好园林，是我国古代杰出的造园家，代表作有著名的庐山草堂、杭州西湖的白公堤、苏州天平山的乐天楼等。在《庐山草堂记》中白居易生动地描绘了草堂“是居也，前有平地，轮广十丈；中有平台，半平地；台南有方池，倍平台。环池多山竹野卉，池中生白莲、白鱼。又南抵石涧，夹涧有古松、老杉，大仅十人围，高不知几百尺……”

北宋大文学家苏东坡对园林美景同样情有独钟，他曾写下大量有关西湖景物的诗句。其中西湖十景中的“苏堤春晓”更是因苏东坡而来，苏东坡在题咏西湖最有名的诗句有“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”

古往今来，无数文人墨客对田园诗、山水画、自然园林心驰神往，他们或开创文人造园之风，或借诗画传神再现园林景致，或以楹联为园林锦上添花。

中国造园应始于商周，其时称之为囿。中国秦汉时期供帝王游憩的境域称为苑或宫苑；属官署或私人的称为园、园池、宅园、别业等。

【古典园林空间艺术美感】

建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。”室之用是由于室中之空间。而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。

北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。

【游之艺 望之境】

宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。“望”最重要。一切美术都是“望”，都是欣赏。不但“游”可以发生“望“的作用，就是“住”，也同样要“望”。窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。

窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。有了窗子，内外就发生交流。窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。李渔所谓“尺幅窗，无心画”。明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用。“一琴几上闲，数竹窗外碧。帘户寂无人，春风自吹入。”

古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。古代中国人就不同。他们总要通过建筑物，通过门窗，接触外面的大自然界。“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”。诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船，也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。像“山川俯绣户，日月近雕梁。”“檐飞宛溪水，窗落敬亭云。”都是小中见大，从小空间进到大空间，丰富了美的感受。

外国的教堂无论多么雄伟，也总是有局限的。但我们看天坛的那个祭天的台，这个台面对着的不是屋顶，而是一片虚空的天穹，也就是以整个宇宙作为自己的庙宇。这是和西方很不相同的。

【镜借之境】

为了丰富对于空间的美感，在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间，组织空间，创造空间，例如借景、分景、隔景等等。其中，借景又有远借，邻借，仰借，俯借，镜借等。总之，为了丰富对景。

玉泉山的塔，好像是颐和园的一部分，这是“借景”。苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景，拙政园在靠墙处堆一假山，上建“两宜亭”，把隔墙的景色尽收眼底，突破围墙的局限，这也是“借景”。颐和园的长廊，把一片风景隔成两个，一边是近于自然的广大湖山，一边是近于人工的楼台亭阁，游人可以两边眺望，丰富了《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等，造成园中的曲折多变，境界层层深入，像音乐中不同的音符一样，使游人产生不同的情调，这也是“分景”。颐和园中的谐趣园，自成院落，另辟一个空间，另是一种趣味。这种大园林中的小园林，叫做“隔景”。对着窗子挂一面大镜，把窗外大空间的景致照人镜中，成为一幅发光的“油画”。“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉人镜中”。“帆影都从窗隙过，溪光合向镜中看”。这就是所谓“镜借”了。“镜借”是凭镜借景，使景映镜中，化实为虚。

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